Hugo comienza con el pie izquierdo
El inicio de la era de Hugo Sánchez al frente de la selección mexicana no pudo ser de ensueño como se esperaba, tras caer 2-0 ante Estados Unidos, en partido amistoso que se disputó en el estadio de la Universidad de Phoenix. Los goles de triunfo del cuadro local fueron obra de Jimmy Conrad, al minuto 52 y de Landon Donovan, al 90. Con este resultado México acumuló 753 minutos sin poder anotarle gol a su vecino del norte en suelo estadounidense. El objetivo de ambos equipos para este encuentro quedó plasmado de manera muy clara desde el inicio de las acciones. Mientras México siempre buscó tomar la responsabilidad y llevar la carga, Estados Unidos primero luchó por mantener el cero en la pizarra y después encontrar algo al frente.
No es por dármela de profeta, pero algo similar a la eliminación del 2002 era lo que me esparaba; sólo que la sorpresa sería lo idéntico que resultó. Para empezar, un México jugando bien, proponiendo y con las mejores aproximaciones, por otro lado, EUA defendiéndose a toda costa, procurando mantener el cero y buscando sacarle el mayor provecho a las pocas ocasiones que tendrían, luego, en una descolgada de los blancos el tanto que cambiaría todas las cosas y haría que los verdes atacaran con todo, fallando una y otra vez ocasiones que más claras parecería imposible. Y para finalizar, el tiro de gracia, el 2-0 que nos hace ver como si hubiera sido hace mucho tiempo que el equipo de las barras y las estrellas era nuestro cliente.
Y para variar, lo que ya sabíamos; ni el Kikín ni Bravo están para Selección, la línea defensiva —los europeos— estuvieron a su nivel, una media cancha sin pena ni gloria y a pesar de haber estado sólo 45 minutos, Andrés Guardado fue el que demostró más entrega, corazón y ganas, pero él no puede solo.
Ahora el trabajo para Hugo será hacer olvidar éste trago amargo y sobreponerse a la sitaución que desgraciadamente es lo que en los últimos años nos ha faltado para dar ese pequeño paso de ganarle a los grandes y llegar al famoso quinto partido mundialista. Lo bueno es que México no jugó mal y si todos jugaran con la mitad de los de Guardado tendríamos una Selección para pensar en cosas grandes.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Cómo ha cambiado la Web
Explicar lo que es Web 2.0 es un tópico abordado en ocasiones pasadas y que suele dejar las mismas incógnitas, si no es que más. El video a continuación es una brillante explicación de parte del grupo de Digital Ethnography, de la Universidad de Kansas, que lo explica de una forma clara y sencilla, lo que complica más la labor original y le da un mérito mucho mayor.
Confieso como explicación de Web 2.0 no me convenció mucho, más bien se trata hacia dónde se está dirigiendo la WWW, movimiento lógico que se veía venir desde hace algunos años; cualquier persona ahora es capaz de publicar, editar y difundir sus ideales, pensamientos, sentimientos y media: fotos, música y videos sin ningún tipo de conocimiento muy especializado en computación.
Ésto último tiende a dar dos caras muy diferentes, por el mejor, la Wikipedia como ejemplo de una moderna Biblioteca de Alejandría en la que el conocimiento es de todos y para todos y por el otro, el mal uso y abuso de éstas herramientas, que sólo contaminan el sentido de comunidad.
Sobre el video, creo que la parte más digna de mención es el final, con el que estoy totalmente de acuerdo en replantearnos el concepto de muchas cosas, sobre todo el copyright. Es increíble que en algunos países sea más grave robar música que dañar o matar a una persona.
Así que termina siendo como la vida misma: una herramienta no es buena o mala por el hecho de existir, sino de cómo se utiliza.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Wii, Agárralo Fuerte!
Los Wiimotes voladores se han convertido en todo un fenómeno mediático desde que comenzaron a aparecer hasta el día de hoy, en las que playeras de Wiimotes incrustados en TV e inclusos unos un poco más fatalistas han estado fuera de inventario por la alta demanda. Y siendo que algunos genios aprovechan ésto para vender, porqué no aprovecharlo para usarlo como tarjeta de presentación para que la gente se interese en una compañía de animación? Pues esto mismo es lo que la gente de Super 78 Studios ha hecho, con muy buenos resultados.
La técnica 3D me parece maravillosa, pues el toque surrealista acompaña muy bien la idea que se quiere transmitir con un toque de cuteness. Incluso si no transmitiera un mensaje tan antimercadológico, Nintendo podría estar pensando seriamente en comprarles el anuncio o contratar sus servicios.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Potros se llevan el SuperBowl XLI!
Centenares de personas se congregaron en el centro de Indianapolis la noche del domingo, para celebrar el triunfo de los en el Super Bowl a pesar de la temperatura gélida en la ciudad.
Reunidos en las escalinatas del Monumento Circular, los entusiastas seguidores de los Colts no parecieron reparar en el frío durante la fiesta popular, por la consecución del campeonato de la NFL.
“Es nuestro momento de brillar”, expresó Shelley Kellner, de Indianapolis.
Luego que los Colts vencieron 29-17 a los Chicago Bears, los conductores de numerosos vehículos bajaron sus ventanillas a pesar de los 14,4 grados Celsius bajo cero (6 grados Fahrenheit) que imperaban en la ciudad para exclamar “campeones mundiales” al tiempo que sonaban las bocinas.
Nunca me he considerado fanático del futbol americano, pero vaya que partidos como los de anoche se disfrutan por casi cualquiera.
Difícilmente podremos ver un juego tan espectacular en mucho tiempo, desde los pocos segundos iniciado el encuentro hasta los primeros minutos del último cuarto.
Un partido lleno de sorpresas, voleteretas, hombradas y mucha adrenalina fue el que se vivió ayer, comenzando con una impresionante anotación de Chicago tras recibir la patada inicial, un partido de ensueño de los Potros y el factor lluvia que ayudó a ponerle emoción, como si le faltara.
Lo único que arruinó la noche fueron las malísimas interpretaciones de Prince, arruinando Best Of You de los Foo, pero bueno, no todo se puede tener en esta vida. Además la predicción del mejor juego de futbol americano, Tecmo Superbowl falló.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Lo que las manos pueden hacer
Hace mucho que no me sorprendía tan gratamente con un comercial. Éste es de la VW para el nuevo carro de lujo Phaeton. Seguramente fue asistido por una edición en computadora por lo que la gracia se pierde un poco, pero no deja de ser bellísimo.
Pero insisto, un comercial de más de treinta segundos deja de ser un comercial para pasar a un corto publicitario; la verdadera belleza de un buen comercial es hacer algo memorable para la audiencia, dejar un mensaje claro y corto y lograrlo en medio minuto o menos. Bueno, eso es lo que yo creo y seguramente no tengo la verdad absoluta.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
The Prestige
Por recomendación de varias personas me animé a ver The Prestige, una de las cintas nominadas al Óscar por mejor dirección y mejor cinematografía. También el tema es misteriosamente similar al de The Illusionist, pues ambos tratan la historia de magos en el siglo antepasado.
La historia tiene ciertos niveles de originalidad —cosa díficil de encontrar en estos días—, es una rivalidad de dos de los mejores magos de Inglaterra que en su época de aprendices solían trabajar juntos, pero un desafortunado accidente ocasionó un recelo y que cada uno tomase su rumbo, pero ambos siempre espiando los trucos nuevos del rival y procurando boicotearlos para dejarlo en ridículo ante la audiencia.
El desarrollo de la película es bueno, aunque de pronto las 2 horas de duración sí se sienten, que termina siendo un mal síntoma. Los detalles técnicos, sin embargo, está muy bien cuidados.
Lo único malo es el final, pues hasta cierto punto es predecible y la verdad resulta una sorpresa muy desagradable. Me gustó más The Illusionist, pues aunque también se devela poco a poco en qué acabará, no se tiene una idea clara de cómo se logrará, y en The Prestige así sucede.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Death Note
Qué harías si te encontraras un misterioso cuaderno negro con el cual, cualquier nombre que escribas en sus hojas, esa persona morirá? Precisamente esto es Death Note, uno de los animes modernos más envolventes e interesantes que he visto últimamente.
La historia se centra en Light, un brillante estudiante, responsable y modelo a seguir que se encuentra con un cuaderno con las características ya descritas. Tras descubrir el gran poder en él, decide usarlo para el bien y eliminar a todos los criminales del mundo, pero en su paso se atraviesa L, un misterioso agente del FBI capaz de resolver cualquier caso, por complicado que éste parezca. Y es así como comienza la parte interesante en el que uno tratará de descubrir la identidad del otro, para poder aniquilarlo. Hasta donde voy, la batalla es una constante lucha de inteligencia y creatividad de los dos bandos.
Originalmente se publicó como manga en el 2003 y en octubre del año pasado se comenzaron las transmisiones de los 37 capítulos programados. Para el día de hoy van 16 transmitidos y debo confesar que soy todo un adicto.
Para quien le interese, los capítulos se descargan por BitTorrent, un buscador como Scrape servirá para encontrar los de más alta calidad. Una búsqueda, por ejemplo seríaDeath Note TW ep01
Explico: TW (Toriyama World) es el nombre del grupo de subbers, aunque éstos sólo tradujeron hasta el 14, ya que la serie fue licenciada de éste lado del charco. También son buenos Animanda y DG (Death God), asegúrense que lo que descarguen sea de calidad. Lo del ep01, pues es el número del episodio, el dos sería ep02 y así consecutivamente.
Pero si como Zerma sienten una desesperación que casi duele, pueden checar los mangas en Death Note.es. Y si les gustó mucho, la película live-action está muy bien hecha, incluso con algunos twists en la historia y claro, para apoyar estas obras, pueden comprar el DVD oficial a sólo $10 dólares.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Tama Survivor
En Diciembre daba mi punto de vista de la escena Homebrew en los videojuegos, pero con atención especial al de la del DS. Hoy me complace ver el primer demo de Tama Survivor, un proyecto con características amateur al que le he seguido la huella desde tempranas etapas de su desarrollo y que fue un esfuerzo conjunto de cuatro personas con las que virtualmente convivo casi a diario; XK, MX, el Conejo Ninja y el Koala.
Tama Survivor es un clon de Pang en el que el objetivo es reventar las burbujas con una especie de cadena.
El juego es increíblemente difícil y para lograr superar algun hi-score se requiere llegar a un nivel de concentración digno de un maestro zen. Fuera de eso, éste primer demo público es muy bueno y entretenido. Esperamos las siguientes versiones que tendrán elementos únicos para diferenciarlo de los demás clones de Pang.
Para jugarlo en el DS se necesita hardware especial, pero para probarlo en una PC tan sólo se necesita el rom y el emulador. La página de descarga tiene varias versiones del rom.
P.S. Wiinja, el primer modchip para Wii Se lanzará éste primero de febrero al mercado.
P.P.S. Demo del Navegador de DS, Okiwi, en 2 o 3 semanas Que no se conectará a la red, me parece que el desarrollo va terriblemente despacio. Ojalá la fuente se libere pronto para que más gente se involucre.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
El Experimento de los Muñecos
A finales de los años 50, Kenneth y Mamie Clark, las primeras dos personas de color en graduarse de la Columbia University en la carrera de psicología, realizaron un sencillo experimento mostrándole un par de muñecos a los niños negros, los juguetes se diferenciaban sólo porque uno era blanco y el otro negro. El experimento terminó dando unos sopresivos resultados; los niños negros preferían los muñecos blancos que los negros, calificando a los primeros como “buenos y bonitos” y a los negros como “malos y feos”.
Kiri Davis, una chica de 18 años de NY repite el experimento casi medio siglo después, para encontrar resultados tan sorprendentes como cuando se realizó por primera vez. (Lo bueno comienza al 3:20, lo impactante es en el 4:25)
La diferencia radica en que en el tiempo del experimento original se luchó hasta el cansancio para lograr que las escuelas públicas en EU aceptaran tanto estudiantes negros como blancos, pues antes de ésto tenían la misma educación, pero separados (Caso Brown vs Buró de Educación).
Podríamos concluir que esto pasa porque la sociedad gringa está en decadencia, pero en México no nos podemos ver muy libres de éste problema, cuántas veces no usamos la palabra indio para insultar a alguien?
Es triste, de verdad.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
The Science Of Sleep
Michel Gondry es uno de los nombres más sonados de los últimos años en la escena cinematográfica francesa. Sin embargo su trayectoria como director ya es larga, aunque hace muy poco que dio el salto de la pantalla chica a la grande. Personalmente lo respeto mucho, me convertí en su fan al ver el clip musical de Everlong, una de mis canciones favoritas. Luego, en el 2004 nos llenó el ojo con Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Ahora, con The Science of Sleep la cosa es totalmente diferente, pues ya no es una producción Hollywoodense y el presupuesto es mucho más recortado. Podríamos hablar de cine independiente y, siendo Gondry, porqué no? experimental.
El film de entrada es raro; ya la primera escena da una buena idea de lo que el resto de la película será. La historia gira en torno a Stéphane y Stephanie, dos vecinos que por una situación fortuita se conocen y Stéphane busca hacer que Stephanie lo quiera, parecería una historia de amor común y corriente, pero con el ingrediente Gondry cualquier cosa puede pasar.
En una buena parte se utiliza un recurso ya muy olvidado en el cine comercial; la animación stop motion, que es lograda de una manera fenomenal.
Sin ahondar mucho en el filme, puedo decir que es un must see para aquellos que buscan algo diferente y tienen la mente muy abierta. No se puede comparar ni de broma con Eternal Sunshine of the Spotless Mind, pero como lo mencioné, termina siendo diferente.
Lo que me da miedo es si esta película es un intento de Gondry de mostrarle a la gente normal cómo él ve el mundo.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Mario Brothers
Sin un título más descriptivo, Mario Brothers es uno de los mejores tributos al primer videojuego popular de la historia. Aunque es un poco de antaño —lo descubrí hace casi 3 años—, la historia detrás de los pixeles es asombrosa, intrigante y muy entretenida.
Hoy me acordé de ésta serie que llevaba un par de años atascada, que para nuestra fortuna ya está la quinta y última parte de la historia.
Ésta es la lista de capítulos:
El comienzo me parece muy bueno, incluso había partes en las que parecía una parodia de una película de héroes, luego se cae un poco y se vuelve muy fatalista y el final creo que no es el mejor, pero por lo menos ya podemos dormir tranquilos al saber el desenlace.
(Gracias a Amargado por la corrección)
Por cierto que Merry Melony está oficialmente suspendido debido a que el autor tuvo un accidente y perdió el avance, lo bueno es que promete un mejor guión y comenzar a trabajar de nuevo éste verano.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Y los Nominados son…
16 mexicanos! Por primera vez, parece que la 79 entrega de los Oscares por fin tendrá el honor de entregarle una estatuilla a un mexicano. Fuera de lo malinchista que podría sonar, me parece que se lo tienen bien merecido, y no en esta entrega, sino mucho antes —Amores Perros tenía que haber ganado—.
Ahora, para desgracia de algunos que sí disfrutamos el cine como arte, aparecen nominaciones de películas infames, con poco argumento y errores infantiles, tal es el caso de United 93, nominada en sólo dos categorías pero una es mejor película. Luego Cuarón con su obra de arte se queda un poco peor que la anterior; sólo tres nominaciones y ninguna por dirección, que a mi parecer, es donde luce más la película.
Pero viéndole el lado positivo a las cosas, Iñárritu y su filme Babel tienen para arrasar y en caso de hacerlo me parecería un poco injusto, pues de “La Trilogía de la Muerte”, Babel termina siendo la menos espectacular —por no decir la peor—.
Sobre Del Toro no puedo opinar, en general su estilo churrero me agrada poco, pero dicen que logró un buen trabajo con El Laberinto Del Fauno. Habrá que verla.
Eso sí, las expectativas son muchas, pero la realidad xenofóbica de la Academia es otra. No les vaya a sorprender que una vez más terminemos diciendo “a ver si a la próxima”.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Super Biology Adventure
Suelo tener una afinidad por las cosas que se salen de lo ordinario, por eso Super Biology Adventure me ha llenado el ojo, pues es un shooter que no se desarrolla en la infinidad del espacio, sino en el micro universo de algún ser vivo.
Jugar es sencillo, el glóbulo —o lo que sea— se controla con las flechas direccionales, D para disparar, S para absorber una vez que los enemigos estén débiles (su alrededor se vuelve amarillo) y A para usar el poder especial, entre más tiempo presionado dure, más poderoso será.
Absorber es una parte esencial del juego, pues el glóbulo se vuelve más grande y poderoso. La parte negativa es que al ser tan sencillo hay pocas variantes y el juego se vuelve repetitivo, pero es bastante corto.
Por cierto, la música es genial, aunque es repetitiva nunca cansa. Sin duda es un digno trabajo de Dustball.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Metroid Prime 2D
Vaya que hay gente atascada en la época del SNES; un grupo de fans de Metroid se hicieron a la idea de recrear Metroid Prime pero en dos dimensiones, justo como el mítico Super Metroid.
El juego parece estable, en el sitio se pueden descargar los demos y el proyecto parece que sigue, aunque la última actualización es de noviembre del año pasado, diciendo que en pocos días se lanzaría el demo oficial.
A ver si entre Ocarina of Time 2D, la traducción de Mother 3 y éste proyecto logremos ver algo terminado, porque es la triste realidad, casi todos mueren en el olvido.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Children Of Men
Curiosa historia detrás de Children Of Men; ya que en la primera semana de su estreno tuvo una muy poca audiencia y una proporción similar de dinero recaudado, pero gracias al de boca en boca ha logrado ponerse en los primeros sitios del box office.
De la película realmente sabía poco; el director es Cuarón, está basada en un libro del mismo nombre y se desarrolla en el 2027, época en la cual las mujeres han dejado de ser fértiles y hay una histeria colectiva por esta situación.
La película da una mirada muy realista de lo que el futuro será, sin carros voladores y con televisores super delgados. En cuanto a la dirección, las tomas y la ambientación hay que dar un gran aplauso, obras como éstas hacen recordarnos que el cine es el más nuevo de los artes y no sólo una máquina de hacer dinero. Hay una toma casi al final de la película que dura alrededor de cinco minutos que bien podría valer el boleto, una digna obra de nuestro paisano.
Desgraciadamente —a mi parecer, claro— el argumento no estuvo a la altura, tal vez la idea original sí, pero el desenvolvimiento fue decepcionante, sobre todo por la genialidad de los aspectos técnicos mencionados líneas arriba.
Seguramente ganará muchos Oscares y tal vez será la película que al fin le de uno a un mexicano y termina siendo una cinta que hay que ver, pero como dije, la historia no ayuda mucho.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
The Illusionist
Por recomendación de dos amigos, me aventé a ver una película de la cual nunca había escuchado nada, ni sabía que había estado en el cine, The Illusionist con Edward Norton y Jessica Biel.
De entrada la película parece estar interesante, la ambientación en el siglo antepasado es maravillosa y de las actuaciones no hay mucho qué recriminar, tan sólo que Edward Norton es un buen actor pero no tiene buenas películas, y Jessica Biel es conocida por hacer churros, pero ésta no es así.
Sin pretender arruinar la historia, trata de un ilusionista que en su adolescencia se enamoró de una chica de alta clase social, pero por su diferencia socio-económica no se pudo concretar la relación. Él luego viaja por todo el orbe mejorando su magia y años después se encuentra con ella y trata de hacerla regresar, pero las cosas no resultan tan sencillas.
Y por último el final es buenísimo, para mi un poco predecible por el estilo de película, pero bastante satisfactorio. Bastante recomendable.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Los Paisanos como Superhéroes
Son cientos de paisanos los que intentan cruzar la frontera diariamente para alcanzar un sueño americano que la mayoría de las veces no es tan maravilloso como se espera. Éstos hombres y mujeres no tienen poderes sobrenaturales, pero por lo que hacen parecería lo contrario. Dulce Pinzón con su proyecto La Verdadera Historia de los Superhéroes, rinde un muy merecido homenaje a ésta gente que trabaja horas sin descanso para poder mandar dinero a la tierra que los vio nacer.
De la descripción:
[…] Un superhéroe en el contexto de la cultura pop exige que un determinado personaje tenga un poder extra humano para salvar y proteger a sus congéneres. Esto traducido a la vida cotidiana, un poder extraodinario puede ser por ejemplo: la capacidad de supervivencia en condiciones extremas, ya sea laborales o climáticas, la capacidad de sacrificar hasta la vida para ayudar a los seres queridos o materializar los sueños de la gente que los espera en casa etc.
Este proyecto es una serie de retratos ambientales de las personas que desde los Estados Unidos, en particular en la ciudad de Nueva York, ayudan económicamente a sus comunidades en México y significan una importante fuerza económica en el desarrollo de ambos paises. […]
No sé si estar contento o triste por esta gente; por un lado son gente muy trabajadora y con mucho amor por su tierra y su familia, pero casi siempre reciben una compensación muy inferior a lo que deberían recibir y más que el factor económico, que son tratados como una plaga, pero como verdaderos héroes, superan éste y otros obstáculos.
(Perpetrado de We Make Money Not Art)
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
La Frikipedia pierde, nosotros también
Está a punto de cumplirse el año desde que la SGAE demandó a la Frikipedia por la sátira de Siempre Ganamos Algunos Euros y hoy se ha dado el veredicto a favor de la SGAE, por la cual, Krusher, creador de la Frikipedia deberá pagar un par de indemnizaciones por 600 euros en total.
Krusher, en su blog:
No, en esta ocasión no puedo adoptar el tono despreocupado y humorístico que he intentado que caracterice a este blog. Me veo obligado a hablar esta vez, y a diferencia de en los demás escritos, de algo desagradable.
Los hechos son que (por fin) ha habido una sentencia en el caso de la SGAE y Pedro Farré contra la Frikipedia, la cual me condena a pagar las costas del juicio y una indemnización de 400 y 200 euros respectivamente. Sentencia que por otro lado no es firme y está pendiente de apelación.
En en fallo se aclara que lo que motiva la sentencia es el hecho de que yo, como administrador entonces de la web, tenía potestad para quitar o poner contenidos, tengo la responsabilidad última de lo acontecido. Ni se referencia a la ley LSSI/CE ni que yo no tenía conocimiento de dicho artículo antes de la demanda, ni que aun yo siendo el administrador de la web cualquiera tenía derecho de modificación o creación de los artículos de la página sin mi consentimiento previo.
En fin, no es precisamente como para sentirse satisfecho. A título personal considero que, aunque no estamos hablando de mucho dinero, creo que los internautas hemos perdido un trocito de algo. (No sé concretar)
Hace un tiempo se habló de un hipotético acuerdo con la SGAE, que no llegó a realizarse y se decidió continuar con el proceso, lo cual aclaro ya que suscitó polémica en internet por entenderse que fue una rendición por parte de muchos usuarios. En efecto, sólo se trataba de cabilaciones e hipótesis y no llegó a realizarse.
Por último, añadir a todo lo anterior que soy bastante ignorante en el tema de las leyes y que esto lo escribo poco después de que se me comunique y envíe dicha sentencia, por lo que mi estado de ánimo no es el mejor y seguramente habré escrito con graves faltas y con flagrantes omisiones y errores, por lo que ruego se me excuse por los inconvenientes que pudiera causar.
PS: En caso de querer mostrar opinión o testimonio sobre este tema, ruego se haga civilizadamente y con cautela, recordando que la sentencia no es firme y está pendiente de apelación. (Lo que significa que pido que no se caiga en insultos y demás, que además de no llevar a ninguna parte estaría fuera de lugar)
Sí, la Frikipedia pierde, nosotros también. En los últimos años se ha vivido con miedo a ser demandado incluso por las cosas más estúpidas. Es increíble que éstas y otras acciones legales procedan con sentencias más graves que robar a mano armada, causar lesiones o matar a alguien.
Esperamos la apelación lleve a una sentencia mucho más congruente con la realidad o de verdad comenzaremos a vivir con miedo, incluso de hacer una broma o contar un chiste.
(Perpetrado de theNinjaBunny)
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
Saw III
Confieso que una tercera parte de una película me parece demasiado, pero con ansias esperé la tercera parte de Saw, después de que la segunda parte superó mis expectativas y me hizo convertirme en fan de Lion’s Gate.
Sin duda no decepciona; la trama es envolvente, la ambientación es magnífica y las escenas de gore son muy realistas… demasiado, tal vez. El final sigue siendo espectacular —por no decir más—, aunque sin duda me gustó más el de la dos y ahora tal vez sí, sería buena idea por parte de los productores dejar morir la serie dignamente, pues no le puedo ver una buena excusa para realizar la cuarta parte, que por cierto ya se anunció.
Sin más, sigo diciendo que es una excelente película de terror, pero eso sí, no apta para estómagos débiles.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.
V for Vendetta
De V for Vendetta había escuchado muy buenas críticas, entre las más destacables era el reconocimiento al ser una de las mejores adaptaciones de un cómic a una película, además de ser dirigida por los hermanos Wachowski y la presencia de Natalie Portman.
Al final me parece que la película transmite de forma clara un mensaje que se va gestando durante toda la cinta, la idea del futuro, aunque muy fatalista, me gustó bastante y la dinámica de cómoi se desarrolla la historia es bastante buena. De los efectos especiales no hay nada qué reprochar, aunque realmente no son el mayor atractivo.
No sé qué tan fiel sea la adaptación con respecto al cómic, pero la película a fin de cuentas es entretenida y tiene un buen final. Recomendable, pero nada más.
Enlaza este post por el permalink o el microlink.