therror

Temprano en el año, Freddie me ofreció trabajar en un mini proyecto para Cristalab a cambio de incienso, oro y mirra. Fue imposible negarme ante tan generoso ofrecimiento. Luego de terminarlo, llegó un largo periodo de pruebas que culminaron hace 15 días con la presentación oficial de Love4Clab, que es básicamente un sitio de intercambio de fotos à la flickr.

Lo interesante es el estilo de comunidad, que mientras cualquiera puede subir fotos de cualquier tema, también se invita a concursar. El primero de estos se trata de crear el logo de L4C bajo los siguientes lineamientos:

1. El logo debe ser original.
2. Vectorial.
3. Usar la palabra L4C para el concepto.
4. Que el logo se integre al diseño actual.

La fecha límite es el 19 de enero. Para entrar en el concurso tendrán que subir el diseño con el tag logol4c antes de la fecha estipulada.
E igual, si no les interesa el concurso, dense una vuelta por ahí, de pronto suben algunas fotos muy buenas.

Wow, me estoy haciendo viejo bastante rápido. Visiten también el tema oficial el Cristalab —el pastel es un WIN—, gracias XK!

Señores, chavas, con sinceridad total les deseo tengan unas muy felices fiestas, una rica cena y un gran convivio con la gente que quieren. Comprendo que la mitad de esta fiesta es marketing, pero vamos, no hay que ser tan arrogantes una noche cada trescientas cincuenta y cinco de ellas.

Espero reciban todo lo que pidieron y si no, ya será el siguiente año!

P.S. Dónde está Santa en este momento? Interesante uso de los mapas.

Muy acorde con las fechas, Nitrome nos trae Frost Bites 2, un juego de plataformas que de primera instancia se me figura una una mezcla entre Ice Climber y Bionic Commando, pues usando un gancho como principal herramienta tendremos que ir trepando hasta llegar al pico de la montaña y pasar al siguiente nivel.

El clásico WASD es utilizado para movernos y saltar, el gancho lo controlamos con el mouse, click para disparar. Así de sencillo es comenzar a jugar.
De crítica al juego tengo mis opiniones encontradas. Si bien el juego es consistente al estilo que Nitrome viene manejando, tanto gráficamente como en gameplay, también es igual de congruente con la diversión: entretenido cinco o diez minutos y después, nada genial, salvo contadas ocasiones. Y no por esto digo que sea malo, sólo que transmite un eterno sentimiento de deja vu.
Si les gustó, también pueden seguirle con la primera parte, que va por la misma tónica menos algunos detallitos finos.

(Perpetrado de FreeGamesNews)

Entretenida sátira de la moda que puso el Xbox 360 con los muy conocidos Achievements, Armor Games presenta Achievement Unlocked, un juego en el que la meta del juego es conseguir los objetivos secundarios, dado que no existe uno primario.

Las flechas direccionales son el único control que necesitamos sobre el elefantito para moverlo de un lado a otro o hacerlo saltar presionando arriba. Los 100 logros son muy variables y divertidos. Al comenzar el juego ya habremos conseguido casi diez. No hay límite de vidas ni de tiempo, el cual resulta en el mejor medidor para ponerse retos. Yo a la primera, acabé el juego en 497 segundos apoyándome un poco en la guía.
Por no ser tan intuitivo, la lista de logros se puede mover con la muy bien escondida barra de desplazamiento que se encuentra entre la pared derecha y la lista. En la imagen la podemos ver a la izquierda del número 099.

(Perpetrado de waxy)

Ha llegado la hora del desenlace para la cuasi-novela que es There She Is!!, una animación de la cual soy fan y he seguido muy de cerca desde hace casi cuatro años. También conocida en el submundo como la animación del gato y la conejita enamorados, este es el quinto y último episodio una serie que afortunadamente después de quedarse en el olvido por meses enteros, el autor decidió no dejarnos con una historia inconclusa.
Esto es There She Is!! Final Step.

Como en las ocasiones pasadas, hay poco qué quejarse del aspecto técnico. El 3D es una técnica ya dominada por estos chavos, las escenas de acción están muy bien hechas y los movimientos son suficientemente naturales. La historia, aunque evidentemente no es la parte fuerte, en general me gustó, tiene un buen y no tan trillado mensaje tan bien transmitido que es casi inevitable tener algún sentimiento por estos personajes.
A destacar como siempre en la serie entera, la música que encaja muy bien con el tema de cada episodio, sobretodo con la cuarta instalación.

Con There She Is!! ya terminado, esperemos a ver con qué es lo que se entretendrán los chavos de SamBakZa, es de esperar que vayan mejorando y nos sigan sorprendiendo con trabajos tan maravillosos.
Por último, si se perdieron algún episodio, se les olvidó en qué nos quedamos o simplemente gustan recapitular la historia completa, en corcholat he publicado la serie entera.

(Gracias a RoQ por el tip)

A medida que las Internets se empezaron a ser más populares los anunciantes veían que la publicidad de interrupción —es decir, los comerciales en la tv— ya no les daba los resultados que ellos esperaban. El motivo venía de dos vertientes: por un lado, la evolución forzada que tuvimos los consumidores hacia el no creer nada y la repulsión a los anuncios; y por el otro, los excesivos costos en contra de los resultados obtenidos, puesto que cada transmisión en tv cuesta miles de pesos, además del costo de producir el anuncio.
El movimiento no podía ser más lógico: buscar reducir costos. Con el crecimiento exponencial de YouTube se ha abierto una plataforma con la cual los gastos de distribución se vuelven virtualmente cero… el problema es que el contenido en cuestión debe ser lo suficientemente atractivo y no parecer comercial, como el video a continuación.

Este video fue producido por AKQA, una agencia de marketing interactivo establecida en San Francisco y que tiene una lista impresionante de clientes.
Personalmente, me encantan los virales con sentido, pues no por hacer algo popular necesariamente es efectivo. En este, por ejemplo, el pretexto es la época navideña y sin utilizar muchas palabras, el mensaje es suficientemente claro: si podemos hacer un viral exitoso para nuestra marca, lo podemos hacer también para la tuya.

Dicen que gradualmente los virales llegarán a ser tan repelidos como los comerciales en la tv, pero creo que siempre existirá la consigna de que el viral es en primera instancia, para entretener y ser compartido, pero con un mensaje comercial de fondo.

(Perpetrado de scaryideas)

Pese a su sencillez, Distopix utiliza muy bien múltiples de las características exclusivas de las versiones nuevas de Flash. Este es un juego diseñado para ser adictivo y retador base una tremenda sencillez: evitar que el cuadro azul sea golpeado por los demás objetos.

Para controlar el cuadro azul utilizamos las teclas direccionales. Así de sencillo podemos comenzar a disfrutar un juego sin curva de aprendizaje, pero que dejará a más de uno con ganas de seguir intentando llegar al final —si es que hay—.
Distopix es en mi opinión un genial ejemplo de una mecánica simple de juego, pero manteniendo el reto característico de los juegos viejos. Si alguien llega al final avisa, pues yo sencillamente no pude pasar de los 1,200 puntos.

(Perpetrado de Neatorama)

Aprovechando la flexibilidad del motor de Quake que es uno de los favoritos en la escena de los modders, alguien reemplazó las texturas originales por unas de papel rayoneado. El efecto final resultó muy original.. y como esto de las internets va en serio, a alguien le recordó un pedazo de cultura pop muy famoso.
Este es el genial video de cuando ambos se mezclan.

La verdad me robó una risa. No sólo es asombrosa la ejecución del video, la canción también es muy buena y ambos lograron una mezcla envidiable para los clips de hoy en día, combinación que puso a A-ha directamente entre los grupos más representativos de los ochenta.
Y por esta razón, también ha sido parodiada intensamente, pero esta me parece una de las ejecuciones más originales y más inesperadas.

(Perpetrado de Videosift)

Tras dramáticos penales ¡Toluca Campeón del A2008!

Paulo da Silva levantó el trofeo mientras miles de papeles rojos y blancos lo bañaban. Toluca alcanzó la gloria, se baño de éxtasis en medio de la locura de un estadio saturado de Diablos. En su casa, el Nemesio Díez, lograron su novena estrella después de sufrir y pelear hasta el final.

Cruz Azul llegó dispuesto a robarse el sueño que los mexiquenses ya tenían grabado en la cabeza. Con un futbol dinámico, revolucionado los de Benjamín Galindo lograron empatar el marcador global con goles de Alejandro Vela y Julio Domínguez. Así llevaron el juego hasta los tiempos extras, pero el gran desgaste que les significó jugar desde el minuto 72 con 10 hombres por la lesión de Villaluz, los obligó a echarse para atrás, a defenderse buscando llegar a los penales y ahí definir todo, sin embargo se impondría la experiencia de Cristante.

Los tiempos extras terminaron sin que la pizarra cambiara, llegaron los penales y todo se prolongó hasta la muerte súbita. Ahí en el séptimo penal la fortuna sonrió a Almazán que parecía fallar su cobro, estrallando la pelota en el travesaño, pero cuando la pelota iba para afuera, pegó en la espalda de Yosgart y se fue a las redes; después Hernán Cristante una vez más se volvió grande, más grande que nunca. Recostó y con la mano izquierda evitó que el disparo de Alejandro Vela cruzara la línea final.

Son ya dos finales consecutivas y al Cruz Azul no se le da. Pese a levantarse como los grandes, batiendo en dos ocasiones a Cristante, que había recibido un gol en los últimos 9 partidos y jugando buena parte del segundo tiempo y todo el alargue con diez elementos, la máquina sencillamente no pudo acabar con la sequía.

No vi el primer tiempo y la verdad es que los primeros minutos del segundo estuvo aburridón, pero cuando los azules empezaron a reaccionar, la cosa se puso buena. Cruz Azul abrumó a los rojos, que hasta que les empataron el global recordaron que aún no eran campeones y empezaron a poner un poco de orden en la defensa, mismo que los caracterizó toda la liguilla. Los tiempos extra pasaron sin muchas emociones y el desenlace se estaría decidiendo desde el punto penal.

Al final, esto resultó como la vida misma: una burla. El último penal de los rojos fue mal cobrado, fue directo al travesaño para campanear y rebotar en la espalda del portero que había adivinado el lado. Si se hubiera tirado al otro lado, la historia habría sido otra.
Luego, aquel que había entrado para revolucionar a la máquina en el primer juego y se había converitdo en gol anotando el del descuento el juego de vuelta, sacó el nerviosismo a flote y escribió la historia.

Pero qué buen partido dieron ambos! El Toluca es digno Campeón y el Cruz Azul puede estar muy orgulloso; esta vez la suerte jugó en contra de ellos, pero así es la vida. Ni modo Stan, ya será para la próxima.

P.S. Bush tiene experiencia esquivando zapatos voladores Por convertirse en meme en 3, 2, 1.

En una campaña política, más que en cualquier otra organización, el marketing juega un papel crucial. Comenzando por la necesidad de vender un bien netamente intangible; una idea, una promesa de campaña y terminando por su intensiva aplicación a pesar de corta duración, cada uno de los elementos que comunican —es decir, virtualmente todo— debe ser planeado y ejecutado con lujo de detalle. No hay lugar para el error.
La campaña Presidencial de Barack Obama, en este sentido fue un éxito redondo. La campaña convenció a cerca de dos millones de personas a ser voluntarios para conseguir un fin común, Internet jugó un papel crucial al convertirse el medio por el cual se recaudaron más donaciones y además fue electo el primer Presidente de raza negra en los estéits.
Sea dicho esto, el diseño del logo no fue una tarea sencilla ni rápida. Requirió una evaluación, planeación, pruebas y retoques finales para transmitir un mensaje fuerte de cambio y esperanza. Dicho proceso me parece absolutamente asombroso y ha sido documentado por los actores mismos.

Un poco largo, eso sí, pero vale totalmente la pena, incluso si les interesa poco el diseño o marketing. Estas lecciones de sencillez, conjuntadas a un excelso balance de lo que es clásico con el mensaje que Obama inspiraba, pueden ser aplicadas en muchas más áreas de las que uno cree.
Yo insisto, estoy esperando que salga un libro que relate el proceso de la campaña, muy al estilo de Asalto a Palacio, que me pareció genial.

(Perpetrado de delicious)

P.S. 9 consejos para que tu logotipo apeste menos Genial artículo, yo me quedo con el 4, usar formas simples para el imagotipo. No hay cosa más fácil de recordar que una figura sencilla.

Poco a poco, los geeks empiezan empezamos a invadir el mundo. Comenzando con las habitaciones, el fenómeno se ha ido extendiendo lenta pero constantemente hasta llegar a las calles. Pero en la playa había muy pocas oportunidades de demostrar el orgullo de esta raza, hasta el día de hoy.
Relájense y disfruten de los 12 segundos más increíbles del día de hoy.

Ahora, siendo un poco observador no he terminado de comprender cómo algo así puede volar. La forma del cursor no es ni por error aerodinámica, así que lo único que se me ocurre es un plástico transparente, pero en el video no se ve nada así.
En fin, me quito el sombrero ante tal real man of genius.

(Perpetrado de Videosift)

De inicios tan añejos que ya hasta lo había olvidado, de Fallen Angel tuvimos un teaser hace más de cuatro años que dio mucho de qué hablar por la increíble calidad de la animación en ese tiempo. Han pasado muchas cosas en ese tiempo y en flash ahora es posible incluso generar gráficas en tercera dimensión, pero aún habemos muchos que recordamos esas maravillosas escenas y que ahora, cuatro años después nos reaniman las esperanzas de que esa historia de una chica superviviente de un ya muy clicheado apocalipsis atómico, tenga una conclusión.

La verdad es que me pareció un poco lenta la historia, la animación ahora no es nada del otro mundo, pero en general es un buen episodio, gandor con todo el derecho del premio semanal de Newgrounds. Ahora, donde sí me quito el sombrero es en la perseverancia del autor, que como dicen, mejor tarde que nunca, se aventó a revivir su impresionante proyecto.
Este es tan sólo el primer episodio, y tiene tres partes: parte 1, parte 2 y parte 3. Esperemos no ver el proximo episodio después del 2009 y que agarre un buen ritmo… y de pasada que inpsire a Eric Drobile a revivir Merry Melony.

Tras el obvio plagio de Coldplay por el cual Joe Satriani demandó a la banda británica, me he encontrado con una recopliación de casi diez minutos de curiosas similitudes entre canciones. Aquí encontramos a una buena variedad de grupos que, muy à la Panda, cuando menos se inspiran del sonido de otros, siendo Green Day y Avril Lavigne las constantes de estas comparaciones.

He de aceptar que mi placer culposo —sí es la traducción así?— ha sido Green Day por un buen tiempo, aunque no sabía que habían tomado la inspiración de tantas canciones, sigh.
La transición de la canción de Peaches a la de Avril se batalla en percibir, pero luego ella misma fue una víctima más de su crimen con la canción de Vanessa Hudgens. La pregunta es, debería demandar?

(Perpetrado de Videosift)

Lanzado en 1989, Prince of Persia significó un nuevo giro a los videojuegos de ese entonces, estéticamente hablando. Por primera vez un montón de pixeles no sólo asemejaban suficientemente un ser humano, sino también sus movimientos.
Y detrás de esto hay una corta, pero interesante historia. Jordan Mechner, creador del juego, en cierto punto del desarrollo se había topado con un problema con el que se encuentran la mayoría de los —éjem— programadores: el look y las animaciones del personaje no parecían reales. Sus mejores intentos no lo llevaban más allá de monitos de palitos y animaciones acartonadas. Entonces fue cuando una sencilla idea vino a su mente, grabar a su hermano David realizando estos movimientos para pasarlos a su videojuego.
A continuación la grabación original.

David Machner quedó inmortalizado en uno de los juegos clásicos más recordados. Es sorprendente la precisión con la que los movimientos fueron capturados, pues fue un trabajo hecho totalmente a mano.
Ahora, hablando un poco del juego y dejando al lado esta curiosa historia, era yo muy chafa o Prince of Persia era bastante difícil? Recuerdo estarlo jugando en alguna época de mi niñez avanzando muy poco, muriendo con casi todas las trampas.

(Perpetrado de Videosift)

P.S. Test: Cuántos sistemas de videojuegos conoces? Tienes 10 minutos para encontrar 69 consolas que se han lanzado en los estéits. He de decir, es muy difícil; si alguien le atina a la mitad significa que no tiene vida social —no sabía que existía una consola entre el Xbox y el PS3!—. Mi récord fue 20, sigh.

Es triste estar sin blog. Por casi diez días, si no era una cosa, era otra, pero no se publicó nada en este, su blog. Este es el break más largo que ha habido en mucho tiempo, y he de decirlo, me sentí raro, diferente, incomunicado, con una sensación de necesidad de decir algo, pero sin tener qué ni en dónde.

Podría tirarles un rollote de porqué desaparecí momentáneamente de las Internets, pero realmente la única razón es el tiempo. Ese maldito elemento con propiedades increíbles. De pronto no he tenido tiempo ni para descansar, el viernes de la semana pasada trabajé casi de 7 a 8, para despertarme a las 6 el sábado y volver al trabajo a las 7. Hay muchas cosas por arreglar y por mejorar, pero que no he podido hacerlo yo.

Tanto así se me han pasado los días que hoy me voy acordando que el miércoles pasado corcholat cumplió un año de existencia oficial —hay algunos videos que datan de hasta 3 meses antes— y que he de decirlo con orgullo, ha crecido enormemente.

Una de las cosas que siento son urgentes para therror es el diseño. Verlo más de un año así me desanima, me gustaría hacerle un diseño pero dada mi escasez de tiempo —y sobretodo talento para esas cosas—, me será inútil. Incluso he considerado pedirle a la comunidá, que sé de antemano hay muy buenos diseñadores, se avienten el rediseño mediante un concurso o algo… pero también sé que están ocupados y que probablemente algo así no les sea tan atractivo, pues además no les puedo pagar mucho, pero sí negociar un link o algo. Si alguien se anima, adelante.

En fin, este rant fue sólo para platicarles algunos de mis sentimientos. Disculpen el tiempo que estuve fuera, pero este tiempo me ha servido para reanimar las ganas de seguir escribiendo. Creo que pese a la debacle de los blogs, therror es para mi mucho más que uno del montón o un negocio; es un estilo de vida. Ya no puedo estar sin escribir.

Espero esto dure muchos años más. Gracias a todos los que preguntaron, discúlpenme por haber sido un poco cortante, pero de verdad me sentía un poco frustrado.

Tras un largo letargo del Diablito, se digna a aparecer frente a cámaras mucho más de medio año después pero ahora en la pantalla grande, además, Lemon Films es la casa productora, misma que nos ha dado algunas muy buenas películas hechas en México y bueno.. es una película de Navidad, qué puede salir mal?
Si les contara…

La película empieza moderadamente bien, la trama es expuesta y detallada y poco a poco todo se va yendo al carajo. Empezando por la caracterización, los clichés empiezan a brotar, pues parece que uno está viendo la versión navideña de Asgaard, hay unos brotes de inspiración divina que no logro a comprender el motivo para ponerlo ahí, con la firme convicción de ser graciosos pero terminando siendo graciositos por lo quemado de las situaciones.
Pero sin duda la parte más floja de Navidad, S.A. es el libreto. Hay ciertas escenas que no tienen absolutamente nada que ver con la trama central, que bien pudieron haber sido obviadas y nadie se hubiera percatado. Pero lo peor es el final, que da la impresión de ser tanto apresurado como forzado, pero dentro de lo peor está lo pior: el paradero de Tito al final, que no tiene explicación razonable —o no razonable, para el caso— alguna.
De hecho, pensándolo bien creo que ni habría ido a ver la película si no hubiera salido el Diablito, que evidentemente perdió la mayoría de la magia que tenía en el programa. Ni modo, mi estimado, será para la próxima.
Y ya lo decía bien un estimado colega; si sale Adal Ramones no te puedes esperar nada bueno.

Me he cansado de pedirle a los dioses de Hollywood películas de anime y videojuegos. Uno tras otro, los fracasos se deben a errores que deberían considerarse básicos en la industria cinematográfica; la historia no es la misma, hay bifurcaciones en la trama sin aparente justificación, los personajes no se parecen, no tienen una personalidad similar e incluso algunos son eliminados o creados porque así se le ocurrió al director. En resumen, deficiencias de análisis para una buena adaptación.
Es muy probable que la película de MegaMan termine siendo un fracaso como todos los demás del género, viendo el trailer corroboramos esta teoría a punto de convertirse en ley.

Evidentemente es muy fácil criticar, pero no veo el mayor problema de hacer una buena película basada en un videojuego. Material hay, y de sobra. Se me figura que la cosa va por el sentido de que los directores de cine no disfrutaron estos juegos como se debería, les llega el proyecto, lo aceptan y captan la esencia del juego —a veces incluso menos— y empiezan a generar una historia porque sí. Han de faltar algunos años para que chavos de nuestra generación ochentera tomen el banquillo y hagan una película que le saque lágrimas a Miyamoto.

Por si no se han dado cuenta, sólo quería asustarlos como me sucedió a mi. Resulta que la película es fan-made, lo que posiblemente evitará que sea un fracaso en taquilla —primero, porque es poco probable que sea terminada; segundo, porque no llegará al cine—. O a poco creen que en el sitio de una película montaran un blog y un foro?
Lo que me extraña es que precisamente, siendo una película por fans no hayan cuidado mejor la saga del blue bomber y como digo, es muy fácil criticar, pero anteriormente se ha hecho mejor.

(Perpetrado de WiiNintendo)

P.S. Genial disfraz de Megaman para Halloween *Piu piu piu!* El disfraz de este niño es diez veces mejor que el del trailer.

Recuerdo por allá de 1995 perder horas enteras de mi juventud con Doom, un juego de época, tan adictivo como difícil que marcó un antes y un después en la historia de los FPS. A quince años de su lanzamiento inicial y con el código fuente a la disposición de todos, al clásico Doom lo vemos hasta en la sopa y es un estandar del homebrew, siendo el paso muestra de lo que es posible lograr, tanto en consolas como en celulares, PDAs y muy pronto microondas y refrigeradores.
Y no sólo eso, ahora Doom podemos jugarlo incluso en nuestro navegador.

Esta es una sorpresa muy grata e inesperada. Durante años he estado más o menos cerca de la evolución de flash y ahora con la versión 10 sabía que la tercera dimensión no sería un área inexplorada, pero nunca me esperé algo como un port de Doom.
Parte de mi facinación va por un sencillo detalle técnico: para la época de Doom y Wolfenstein 3D, la tercera dimensión en videojuegos era un sueño bizarro de un mundo futurista, las capacidades del sistema no eran suficientes para algo tan inmenso… pero llegó ID Software e inventó un workaround, de cierta forma lograron engañar al cerebro para mostrar tercera dimensión en donde no era. De alguna forma acomodaron sprites y dieron la ilusión de un mundo que las computadoras de la época no eran capaces de crear.
Me preguntaba cómo podría haberse realizado un port tan fiel al original, pero no me fijé bien en la pantalla de presentación, que señala que es obra de Alchemy, un proyecto que busca correr programas escritos en C y C++ en flash, ya decía que era demasiado trabajo para un simple mortal.
En fin, los controles son los siguientes: WASD o flechas direccionales para moverse, Espacio para disparar, R para abrir puertas, Shift para correr, Tab muestra el mapa y con los números se cambian las armas.

He de confesar que Doom siempre me frustró y nunca pude avanzar usando métodos legales, pero tener un port en flash es tanto sorprendente como genial. Confiemos en que gracias a Alchemy pronto podamos ver más adaptaciones… quién sabe, en algún futuro no muy lejano jugar Half Life o Portal en nuestro navegador será posible.

(Perpetrado de delicious)

De nada sirve un gran comercial, buen manejo de relaciones públicas, un print impresionante y muchas otras variables mercadológicas si el producto es de mala calidad. Aventurarse con una situación como la describo es casi un suicidio; se podría convencer al mercado a adquirir el producto, pero al darse cuenta de la chafez de tal es posible que la compra no la vuelvan a repetir.
Así como Volvo vende seguridad, Nokia es reconocida por la calidad de sus teléfonos, en términos de resistencia. En el siguiente video se muestra el proceso de prueba, utilizando la tecnología para asegurarse de mantener su reputación.

Hace no mucho en una conferencia recuerdo haber escuchado que la razón por la que Nokia fabrica productos tan resistentes es debido a que durante la Segunda Guerra Mundial fueron pieza clave al levantar las comunicaciones para el bloque europeo… o algo así. El problema es que desde que lo escuché he buscado una referencia de la participación de la empresa en dicho evento, pero nada.
Al parecer es sólo una leyenda urbana… o un bizarro sueño que tuve.

(Perpetrado de scaryideas)